Nuestro objetivo es que los alumnos reciban una formación completa tanto en la técnica clásica del oficio como en el desarrollo creativo de un lenguaje propio.
Un recorrido cronológico desde Sumer hasta los pueblos Barbaros.
Análisis de textos que nos ayudan a entender el arte y desarrollar un pensamiento critico ante lo que vemos y leemos.
Nociones básicas del dibujo técnico y primeros ejercicios de dibujo libre y color.
La primera parte del año estará centrada en el uso y cuidado de cada una de las herramientas básicas de joyería y en la fundición y preparación de los metales con los que trabajamos.
A través de ejercicios básicos se pondrán en uso las herramientas de joyería y se prepararan los metales en sus distintas formas para poder llevar a cabo estos ejercicios.
La segunda mitad del año el aprendizaje de la técnica estará en función de los ejercicios hechos en Proyectos. Darán forma a piezas dentro de las tipologías clásicas de la joyería: anillo de sello, medalla, broche con un concepto que cada alumno habrá desarrollado.
Primera de las técnicas del oficio que presentamos a los alumnos. Preparación de buriles y herramientas necesarias para tener un primer acercamiento.
En el segundo cuatrimestre los alumnos van a estar listos para empezar a engarzar habiendo ya aprendido el uso básico de las herramientas y sobretodo el uso de los buriles.
A través de ejercicios vamos a mirar, registrar y desarrollar el paso a paso desde la inspiración hasta la materialización del trabajo. Vamos a estudiar el proceso creativo como método.
Clases quincenales con temas puntuales que son importantes dentro del mundo de la joyería: Historia de las perlas, Amuletos, Joyería islámica, Joyería de India y durante el segundo cuatrimestre las clases se centrarán en un breve recorrido por la historia de la joyería contemporánea del SXX.
Análisis de textos que nos ayudan a entender el arte y desarrollar un pensamiento critico ante lo que vemos y leemos.
Técnicas de joyería complejas, mecanismos, cierres, cadenas. Todos los ejercicios que se desarrollaran estarán relacionados directamente a la materia Proyectos y la técnica estará en función de las necesidades creativas.
Herramientas para darle forma a una colección comercial, desarrollo de una colección desde una idea, producción de piezas, costos, sostenibilidad y eficiencia del diseño.
Construcción de las herramientas: cinceles y principios de la técnica del cincelado.
En la segunda mitad del año aprenderán esta clásica técnica de añadir color a las piezas tanto en el horno como a soplete.
A través de ejercicios vamos a mirar, registrar y desarrollar el paso a paso desde la inspiración hasta la materialización del trabajo. Vamos a estudiar el proceso creativo como método. En este segundo año sumando complejidad y profundidad para encontrar un lenguaje y un proceso honesto con cada uno.
Este último año abarca un periodo de 5 meses para que los alumnos de la mano de su tutor previamente seleccionado desarrollen un proyecto de fin de carrera donde puedan mostrar lo aprendido dentro del programa. La presentación será individual y tendrá una parte teórica y una bitácora del proceso de trabajo y un cuerpo de obra.